Metro Zu, ces rappeurs de Miami dont je ne sais pas si je préfère les artworks ak-47 ou les morceaux.

“Their songs sound different from other rap songs and they sample the Animal Collectors all of which inevitably adds up to them being the rappers that all of the weird just discovered rap through Clams Casino avant bloggers get really excited about in the near future. Which is perfectly fine.” C’est ce qu’en dit Cocaine blunts (un blog de rap où ils savent de quoi ils parlent).

Ouais je sais je n’écris plus rien d’intéressant je ne fais que quoter.

Leur dernière mixtape, Mink Rug est gratos alors jetez vous dessus.

Vous le savez mieux que moi, Odd Future et Supreme sont intimement liés (en tout cas l’ont été, ce qui a bien aidé des deux côtés). Et bien dites vous que mon engouement pour l’escouade comme pour la marque commençait à faiblir ces derniers temps. Les derniers releases d’OF étaient selon moi moyens (mise à part le projet de Syd) tandis que la campagne avec Kate Moss je trouvais ça bof bof (sans parler de la collaboration avec Playboy il y a un peu plus longtemps).

Pourtant il faut dire que les deux savent se renouveler et venir me titiller. Je n’ai pas pu m’empêcher d’aimer le clip de Rella qui vient de sortir, l’artwork soit dit en passant était déjà vachement cool. Supreme de leur côté m’ont fait kiffer avec des chinos imprimés chameau et des logos en arabe. Mention Bien donc pour les deux copains.

Nota bene : le booty work dans le clip de rella me fait étrangement penser à celui que l’on retrouve dans le dernier clip de the-drum, en moins raw.Si vous voulez être cool aux yeux des gens normaux intéressez vous aux trucs au-dessus; si vous voulez être beyond cool intéressez vous à ça:

Jim-E Stack – Come Between (The-Drum Remix)

Rien de nouveau mais toujours plus d’amour pour Blondes et Fatima Al Qadiri aka Ayshay.

Petite description quand même pour Ayshay : c’est une meuf qui a tout compris. Elle mélange la trance et des chants traditionnels musulmans. Avec ça elle redonne tout son sens au mot trance et nous permet d’entrer dans une sorte de néo-spiritisme de niveau supérieur. En plus elle bosse avec la fille de Nguzunguzu en ce moment donc ça ne présage que du bon.

Ayshay – Muslim Trance (obvious comme titre. enfin c’est un mix de ses morceaux qui date un peu d’ailleurs).

Ayshay – Warn U (Nguzunguzu remix)

Ah, sur le même label qu’Ayshay il y a aussi Evian Christ dont on parle pas mal ces derniers temps. Entre christ et muslim ils ont bien choisi leurs artistes chez Tri Angle Records.

Evian Christ -Fridge, Crank, Gun

En bonus le remix par James Blake himself : Mount Kimbie – Maybes (James Blake remix)

Bon j’ai écouté ça sur Right Hear tout à l’heure et je ne pouvais que le partager avec vous ici. Right Hear dit : “Willis Earl Beal bleeds a hoarse sort of hazy soul atop a heavy, tumbling beat that’s literally nowhere else right now”, et il a raison.

En parlant de Earl, y’a aussi le retour de Earl Sweatshirt dont tout le monde parle depuis ce matin. Certains pensent que c’est un fake. Malgré mon affection pour le jeune rappeur je dois admettre que ça nouvelle track ne me satisfait pas plus que ça, et fait pâle figure face à celle mentionnée plus haut. Earl, si tu me lis… refais nous quelque chose comme luper s’il te plait.

Earl Sweatshirt – Home

Qu’on se le dise l’autotune c’est totalement ringard, les mecs qui adulaient Kanye quand il a débarqué avec 808′s and Heartbreaks sont maintenant plein de haine envers les artistes ultra-commerciaux qui l’exploite, les pseudo early adopters qui t’expliquaient que Bon Iver lui savait comment se servir de l’autotune avant Kanye sont aujourd’hui entrain de te dire que Bon Iver c’est mainstream. Ceux qui n’appartiennent à aucune des deux catégories sont surement ceux qui se sont amusés à modifier leur voix avec leur iPhone.

Du coup en 2012, plus personne n’en parle, et moi l’autotune je kiffe ma race. C’est pourquoi j’ai décidé de vous faire mon Top 5 des voix autotunées, car je suis persuadé que les hipsters de 2024 seront à fond dedans. Exit Kanye ou T-Pain par contre, tout ça c’est déjà vu.

5. Epic Rap Battles Of History #7 – Einstein vs Stephen Hawking

Stephen Hawking défonce Einstein dans ce battle endiablé. “There are 10millionmillion…million particles in the universe, your mama took the ugly ones and put them into one nerd”.

4. Cher – Believe

Parce que d’après wikipédia c’est elle qui a lancé le truc en 98. C’est surement faux mais ca reste beau.

3. Drake – Marvin’s Room

Cette chanson est juste géniale. Je vous le jure, j’ai eu du mal à décrocher depuis sa sortie. Je ne pouvais pas faire un top autotune sans elle, et puis au moins ça replace ce post sorti d’outre-tombe dans une période récente (la vidéo est en haut).

2. Fi – The Legend of Zelda, Skyward Sword

Déjà que Zelda c’est trop bien, imaginez le combo Zelda + Autotune. Quand j’ai entendu Fi, l’esprit de l’épée de Link parler avec sa voix autotunée pour la première fois j’ai eu un mini orgasme. J’ai pas trouvé de version satisfaisante combinant “Fi’s Lament” (le morceau qui lui est attribué dans la saga) et sa voix, donc ça reste number 2.

1. HDBOYZ – HDMI in Love

Puisque vous avez lu mes anciens articles vous connaissez déjà. C’est la synthèse du cool, du ringard, du ringard qui est cool, du RnB, des artistes GIFs, de la musique électronique, de Brooklyn, de Under Armour Clothing, de Monster Enregy Drink, de l’amour sur le web et de l’amour tout court. Le petit jeu de mot dans le titre combiné au fait que les HDBOYZ représentent exactement l’esprit de ce classement les hissent tout droit à la place de vainqueur.

Même si Neon Indian reste toujours le truc hipster par définition pour moi, ce clip tout comme ce morceau sont plutôt sympathiques et devraient apaiser votre soif de contenu audiovisuel pour au moins 10 minutes.

Ne faites pas les offensés ! Tout va s’éclairer. Pour ceux qui se trouvent dans la même position que moi, grand bien vous en fasse. Je sais, c’est dur. Megaupload a fermé ses portes, et devenir un vrai pirate internet relève aujourd’hui du domaine du difficile pour de pauvres et jeunes fainéants, pour lesquels le poids du portefeuille ne permet plus maintenant de s’offrir un album. Mais n’ayez crainte ! Rien de grave. Tout comme moi vous avez surement des tonnes d’amis qui vous en parlent de façon relativement soutenue, et vos vagabondages sur la toile vous ont certainement amené à tomber sur lot de critiques, plus ou moins bonnes, peut être justifiées, peut être pas. Pour les autres, vous allez peut être pouvoir éclairer ma lanterne. De toute façon, la critique de l’album n’est en aucun cas le sujet. A quoi bon ? Comme je viens de le rappeler, des gens très compétents ou très incompétents se chargent bien mieux que moi de faire des analyses en profondeur de tout ce qui leur tombe dans l’oreille. Vous irez donc voir ailleurs.

Ce qui m’intéresse, c’est «pourquoi» Lana Del Rey. Petit rappel. Selon des informations trouvées à la va-vite sur Wikipédia, Lizzy (de son vrai nom Elizabeth Grant) est née à New-York le 21 Juin 1986. Elle a donc 25 ans, ne pourrait donc pas être votre mère, et vous pouvez donc imaginer faire des trucs pas sympas à Lana et en parler publiquement sans que cela offense la morale. De ce qu’on en sait, Lizzy n’a pas toujours eu les lèvres aussi grosses, et, à ce qu’il parait, rigole parfois. Certains disent même qu’elle aurait à l’époque porté des jeans.

Nous sommes aujourd’hui, et quiconque n’a pas vécu de façon marginale à l’écart de tout être humain pendant de longues années a forcément au moins entendu parler de Lana Del Rey. C’est vrai, l’autre jour, j’ai même vu son clip sur NRJ 12, entre Shy’m et Matt Pokora. Quoi qu’il en soit, un phénomène assez intéressant d’un point de vu sociologique a gagné les foules. Il est en effet devenu à la mode la détester. Là encore, il me faut retracer tout cela chronologiquement.

Une après-midi, alors que le hipster moyen surfe sur ses sites favoris, alternant avec un peu de porno, voilà qu’un de ses autres amis hipster poste une video assortie d’un petit coeur en guise de légende. N’écoutant que son courage, notre héros lance la lecture. Il découvre alors une charmante jeune fille à la bouche bien trop sexy pour être vrai, qui porte des shorts en jean très très très courts, un poil hâlée, qui fait la moue continuellement, et qui chante, il faut l’avouer, vachement bien. Lana devient alors en très peu de temps le fantasme commun d’une grande minorité de la population, hommes comme femmes. Il faut l’avouer, ses clips vieillots et ses chansons un peu ba(n)dantes accompagnent parfaitement une pause clope un peu mélancolique ou un voyage en bus solitaire. C’est ainsi que Video Games est érigé par la moitié des sites et journaux spécialisées comme le track du millénaire. Je ne dis pas qu’ils ont raison. Je dis juste que je n’ai écouté que ce morceau pendant plusieurs jours.

Mais, accompagné de mon oeil de lynx, je sens alors poindre le drame. Pendant que sur Facebook, ceux de mes contacts dont les gouts pour la bonne musique sont les moins prononcés s’ébahissent devant elle avec bien du retard,  les plus téméraires osent déjà avancer des «Mouais, c’est pas si top». Un peu plus tard, elle fait des apparitions que l’on qualifiera de «nuancées» pour ses premiers concerts londoniens et new-yorkais, ou au Saturday Night Live notamment.

On en est là. Aujourd’hui, on parle de Lana dans Voici. On veut la caser avec Woodkid, réalisateur de son clip pour Born To Die, dans laquelle on la voit faisant la morte, enduite de ketchup et les lacets défaits, aux bras d’un brun pas très ténébreux à l’air hagard. On l’accuse de voler ses morceaux à de sombres auteurs grecques, de snober la presse française, et d’autres faits relativement douteux (j’ai lu un article qui défendait la thèse selon laquelle Lana Del Rey serait un homme, véridique). Et comme c’était prévisible, son album est loin de faire l’unanimité.

Mais alors, que va t’il advenir de notre pauvre Lana ? Dieu seul le sait. Plusieurs possibilités lui sont offertes. Il y a d’abord la possibilité qu’elle devienne progressivement une copie à peine plus acceptable de Lady Gaga. Elle prendra 500.000 par concert de 30min, où elle chantera en playback, et dans lesquels elle demandera à ce qu’on vire les gens laids du premier rang. Elle fera payer ses rares interviews, sortira avec Sean Penn, et accouchera d’un second album en featuring avec Jay Z, avant d’élever ses 3 enfants adoptés jusqu’à la fin de sa courte vie. Sinon, j’ai une solution préférée. Lana va s’acoquiner avec des gens cool, français évidemment, refuser les interviews pour garder son côté mystérieux, continuer à mettre des tenus mignonnes et indécentes, faire des DJ sets avec des morceaux des années 70 dans des fêtes privées, supprimer ses comptes Facebook et Twitter, et mettre une perruque rousse dans la rue pour ne pas être reconnue. Lana, si tu me lis, le plus important est qu’on arrête de parler de toi dans la presse people. C’est la deadline, ok ?

Voilà. Cela a donc pu vous offenser au premier abord. Mais vous comprenez maintenant non ? J’ai écouté Video Games et Blue Jeans un bon paquet de fois en me disant que l’album serait super. Aujourd’hui, la masse me dit le contraire. Mais mes parents m’ont toujours dit depuis ma plus tendre enfance «n’écoute pas ce que les gens te disent à propos de Lana Del Rey». Alors j’attend. Lana, ne me déçoit pas.

“Bring music back to the community. Help us build our new home.” Voilà le moto pour Emilie Friedlander et Ric Leichtung, les comparses de Pitchfork qui étaient à la tête du défunt Altered Zones. Pour ceux qui débarquent Pitchfork est surement le plus gros trendsetter en terme de musique “indie” voire en terme de relativement bonne musique tout court. Altered Zones de son côté était un blog qui visait à encourager les vrais artistes sans labels, les petits labels et tout autre projet DIY à travers le monde (surtout à travers les Etats-Unis). Les morceaux partagés sur ce blog étaient pour la plupart des sons vraiment obscurs et cools mais capable de faire passer pour un incompris n’importe quel auditeur n’habitant pas Brooklyn.

Quoiqu’il en soit, Altered Zones n’est plus. Il n’a pas été tué, ni euthanasié et ne s’est encore moins suicidé. Il faut plus voir la fin de ce blog comme une réincarnation annoncée, un peu comme un super esprit de dessin animé qui viendrait hanter un nouveaux corps disposant d’encore plus de pouvoir. Ce nouveaux corps, c’est Ad Hoc et c’est pas de la rigolade. On ne savait pas réellement à quoi s’attendre jusqu’alors vu qu’on ne disposait que d’une ébauche de site et d’un compte twitter inactif. Mais aujourd’hui a été lancé le Kicksater d’Ad Hoc et je peux vous dire qu’il y a du gros namedropping et un vrai bon concept.

Après tout le pari est risqué: ne pas vouloir être une énième ferme à contenu, encourager des artistes et des labels undergrounds, révolutionner la vision d’un blog musical, “aider la communauté”, tout ça semble vraiment difficile en 2012 quand les plateformes de blogging musical se démultiplient, se “copient” l’une l’autre et partagent le même contenu. Pourtant Ric, Emilie et les nombreux bloggeurs et artistes contributeurs (Alex Bleeker de Real Estate, Dan Lopatin, le mec de Friendship Bracelet, des gens de pitchfork entre beaucoup d’autres) paraissent réellement sûr d’eux. En voyant leur petite vidéo toutes ces craintes disparaissent. On comprend que Ad Hoc est comme un petit refuge mais accessible partout dans le monde, un truc pour les passionnés, fait maison mais des plus sérieux qui soit. Voici leurs aspirations:

• “If you send us your music, we will actually listen to you.
• We won’t reduce your album to a numerical rating.
• We’ll cover emerging artists and musical movements from ALL OVER THE GLOBE– not just Brooklyn.
• We bring you a holistic view of the underground music world at large, breaking down the boundaries between “writer” and “subject” to bring you fresh opinions from the actors all across our global grassroots community. .
• We’ll engage you without hype-writing. We won’t publish traffic-baiting, tabloid-esque news posts, but instead focus on bringing you the music we truly think is ACTUALLY quality.
• We will work to reconcile blog culture with criticism in the traditional sense, moving beyond distinctions of “good” or “bad” to focus on what music can tell us about the artistic, technological, economic, and political present from which it emerges. “

Les fantasmes de tout bloggeur musical invétéré. Ils ont besoin de collecter 33 000$ de fonds, moi je vais leur en filer 30 et en retour j’aurais une ÉNORME compilation, la première édition du magazine Ad Hoc, un T-shirt et deux trois autres trucs cools.

Si un riche New-Yorkais passe par là : file leur 500$ mec, ils viendront pour un DJ set chez toi.

Vous retrouverez plus de détails sur leur Kickstarter, une vidéo coolos qui vous explique tout mieux que moi, les artistes figurant sur leur compilation et tout et tout. Le site sera surement lancé en Mai, d’ici là prenons notre mal en patience et croisons les doigts pour que ce projet tout frais tout beau puisse être à la hauteur de ses ambitions.

Ne partez pas les mains vides:

Sleep ∞ Over - Romantic streams

Pictureplane – Post Physical (Ritualz Alien Trance Remix)

*Des morceaux exclusifs de Pictureplane et Sleep ∞ Over figureront sur la compilation Ad Hoc.